Chamada de trabalhos - Google Map Literature Exhibition Submission Call

Message: 8

Date: Thu, 30 Sep 2010 11:31:37 +1000
From: Jason Nelson
Subject: [NetBehaviour] Google Map Literature Exhibition Submission

Call
To: netbehaviour@netbehaviour.org

Google Map Literature Exhibition Submission Call
http://netpoetic.com/2010/09/google-map-literature-exhibition-submission-call/

NetPoetic.com, an Electronic Literature portal, announces its first Exhibition call for work. And in keeping with our desire to spread and encourage experimentation/exploration of new/old technologies and their intersections with creative writing, the theme/tech for this exhibition is Google Maps. And while we obviously love any play with fancy APIs and other scripts which use Google Maps in curious and wondrous ways, we are more than happy with writers creating simple marker maps with text and images and links and video etc. The curators
will choose works based on their literary and artistic wonderments and how well even the simplest tools/features of Google maps are incorporated into that story/poetic/absurdist/rambling writings.

Note: All work must be interactive. Therefore works that are solely video or image or text will not be considered.

What we need for submissions: 1. A URL for a working and error free (unless those errors are intentional) version of the creation. 2.
Title, Your Name, Email, Short Bio. 3. One paragraph description of the work and its use of Google Maps.

Student Category: To coax students from creative writing/art/geography courses to explore spatial literature we have exhibition category devoted specifically to students. If you want to be considered for the student category please note your Degree Program and University (obviously High School and Primary School submissions are
considered!).

Send to: jason -at- netpoetic -com The Deadline : November 12th
(although early submissions will hold a special place in our hearts)

Simple instructions for using google maps:
http://maps.google.com/help/maps/mymaps/create.html
Google Map APIs: http://code.google.com/apis/maps/index.html

Not fiction or poetry, but more than curious all the same: A real time disaster map: http://hisz.rsoe.hu/alertmap/index2.php

cheers, Jason Nelson

--
Jason Nelson

Net Art/Digital Poetry and other oddities
http://www.secrettechnology.com/

ID Bairro São Paulo [SP.01]


Seminário + Oficina de projetos + Exposição itinerante

iD Bairro SP.01. Seminário
Criatividade social, ação coletiva e práticas artísticas.

13 e 14 de outubro de 2010. Das 18:00 às 22:00h. Com a participação de: Rita Alves, Lilian Amaral, Viviana Bravo, André Costa, Rogerio da Costa, Renato Cymbalista, Democracia, Domènec, Colectivo EIA - Experiência Imersiva Ambiental, Jamac, Fadhila Mammar, Colectivo Imargem, Ramon Parramon

iD Bairro SP.01. Oficina de projetos
Mapear, explorar, visualizar e ativar. Bairros Santo Amaro e Bom Retiro de São Paulo

14-17 de outubro. Das 10:00 às 17:00h. Oficina coletiva ministrada por Pablo España [Democracia], Domènec, Grupo EIA - Experiência Imersiva Ambiental, Grupo Imargem, Lilian Amaral [Museu Aberto], Ramon Parramon [Idensitat].
Inscrições: idensitat@idensitat.net. O prazo de inscrição para o seminário termina em 8 de outubro.

iD Bairro SP.01 é um projeto que atua como observatório do território e como laboratório para o desenvolvimento de processos criativos que se ligam a determinadas atividades sociais ultralocais. Isto acontece em determinados microcontextos que fazem parte das concentrações urbanas contemporâneas. Procura estimular a criação coletiva e o intercâmbio cultural como possibilidade do desenvolvimento e transformação do território, através de processos criativos promovidos pela relação entre as práticas artísticas e o espaço social local. Analisar, para entender as dinâmicas do espaço; visualizar, para interpretar as articulações diversas que acontecem nos lugares; projetar, para traçar novas dinâmicas produtivas; colaborar, para potencializar e multiplicar as capacidades criativas.

O projeto propõe a realização de ação em rede a partir de uma estrutura definida em três fases: seminário internacional, oficina coletiva de projetos e exposição itinerante. O seminário e a oficina de projetos formam parte de uma primeira fase. A oficina pressupõe o início de um processo que continuará até final de 2010 e poderá ser formalizado em um Dispositivo Itinerante, como elemento que dará visibilidade aos projetos desenvolvidos, promovendo futuras interações nos territórios. Essa segunda fase será concretizada em 2011.

iD Bairro propõe que a arte pode ser um fator inovador nos processos de transformação da cidade, já que é capaz de fazer emergir a criatividade social latente e desdobrá-la através de ações coletivas. Esta afirmação pode ser facilmente exposta como pergunta, ao mesmo tempo que introduz questões que deverão ser respondidas, aferidas ou amplificadas no contexto do seminário e das oficinas vinculadas:

Como a arte se relaciona com os processos de transformação urbana e social? Que papel e função têm os processos de participação? Como pode ser ativada a criatividade social em um determinado entorno? Como podem ser desdobrados processos criativos que, no medio e longo prazo, incidam sobre um ambiente local? Como pode participar de âmbitos de ação coletiva através de processos criativos? A transformação da cidade está aberta a projetos? Que relação há entre políticas culturais e planejamento territorial? Podem os contextos locais integrar o discurso cultural global?

Objetivos

* Ligar espaços da cidade, criando circuitos temporários e práticas de apropriação e visualização urbana.
* Promover o desenvolvimento de projetos criativos que se relacionem a ações locais, no contexto específico dos bairros de Santo Amaro e Bom Retiro de São Paulo.
* Fomentar o desenvolvimento de projetos que facilitem a abertura a projeções e relações externas.
* Impulsionar o diálogo com experiências locais e internacionais que propõem campos de ação na prática artística, na mediação sociocultural e na análise crítica, para o desenvolvimento de plataformas de atuação em rede e ativação da criatividade social.

A quem são dirigidos

Tanto o seminário como a oficina são dirigidos a artistas, designers, arquitetos, educadores, gestores culturais, dinamizadores socioculturais, trabalhadores sociais, estudantes de sociologia, antropologia, arte, arquitetura, educação, assim como o público que vive e participa de projetos de bairro.

Inscrições

A inscrição nos seminários e oficinas é gratuita. Os interessados em participar das oficinas devem encaminhar currículo e um texto apresentando sua motivação. Para formalizar a inscrição, deve ser enviado um e-mail a idensitat@idensitat.netThis e-mail address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it . O prazo de inscrição termina em 8 de outubro. No caso dos seminários, as vagas são limitadas à capacidade do espaço. No caso das oficinas, os participantes serão selecionados através da documentação apresentada.

Local e datas

Seminário: 13 e 14 de outubro de 2010.
Oficina de projetos: 13-17 de outubro de 2010.
Centro Cultural da Espanha em São Paulo
Av. Angélica, 1091 - Higienópolis - São Paulo, SP - tel: + 55 11 3822.2627 begin_of_the_skype_highlighting + 55 11 3822.2627 end_of_the_skype_highlighting
contato@ccebrasil.org.br - This e-mail address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it http://www.ccebrasil.org.br/

iD Bairro SP.01 É um projeto de IDENSITAT em parceria com Lilian Amaral / Museu Aberto-Universidade de São Paulo, promovido pelo Centro Cultural da Espanha em São Paulo. Com o suporte do Ministério da Cultura, Governo da Espanha, Generalitat de Catalunya Consell Nacional de la Cultura i les Arts, e Hangar. O projeto conta com parceria de outros sócios locais e será apresentado no contexto da programação dos Terreiros, na programação da 29ª Bienal de São Paulo.

Em festa! Comemoração dos 14 anos de carreira artística!

Caros amigos,

Espero que todos estejam bem. Nada melhor que as comemorações. Ontem completei 14 anos de carreira artística, o presente foi a exposição fotográfica "The Nuit des Musées" no Rolex Learning Center na EPFL, Lausanne, Suíça. O evento aconteceu das duas horas da madrugada do dia 25 de setembro, até a meia-noite do dia 26.
As imagens foram projetadas em telões, em uma das galerias do complexo. Abaixo algumas imagens do evento.

mostra "P"

mostra "P"

Vc é nosso convidado, esperamos vc lá.

 

Coquetel de abertura

sábado, 25 de setembro

Horário

das 12 as 17hs

Onde?

Galeria Pontes 

Porão da Pontes | Galeria Pontes

Rua Minas Gerais, 80 - Higienópolis -  SP

Tel 11_3129 4218 - 6198 7450 

www.galeriapontes.com.br

 

--
UMCERTOOLHAR
http://grupoumcertoolhar.blogspot.com/

NEWSLETTER | CENTRO DA CULTURA JUDAICA | 24/09/2010
Em setembro inauguramos quarto exposições: The Exotic West, The Mobile Archive, The Veil Suite e Artists Support, que tratam de arte e política; suas condições de produção, negociações com os artistas, os dispositivos elaborados e, obviamente, as próprias obras. Imperdível. No dia 29 teremos uma oficina destinada a pessoas com Síndrome de Down em parceria com o Instituto Olga Kos de Inclusão Cultural. A partir do dia 30 oferecemos o curso de História judaica: da inquisição ao século XXI e temos o prazer de acolher novamente o Movimento Violão, projeto liderado por Paulo Martelli que apresenta repertórios para violão com a participação dos maiores instrumentistas brasileiros e estrangeiros. E em outubro teremos o curso Arquitetura e cultura judaicas no século XX: um diálogo renovador. Não perca.
[ EXPOSIÇÕES PARALELAS A 29ª BIENAL ]
The Exotic West Curadoria/ Dor Guez Artistas/ Jamal Penjweny (curdo), Neta Shoshani (israelense), Nurit Sharett (israelense), Reem Da’as (palestina), Solmaz Shahbazi (iraniana), Scandar Copti (palestino), Wafaa Bilal (iraquiano), Yosef-Joseph Dadoune (israelense). Data/ de 22/09 a 17/12, 3ª a sábado, das 12h às 19h | domingo, das 11h às 19h Idade/ Livre Local/ 1˚ andar The Mobile Archive Projeto do The Israeli Center for Digital Art, Holon. Data/ de 22/09 a 17/12, 3ª a sábado, das 12h às 19h | domingo, das 11h às 19h Idade/ Livre Local/ 2º andar The Veil Suite Nascido em Israel e radicado em Nova York desde os anos 1980, Izhar Patkin apresenta duas “Veiled Rooms” da série Veiled Threats: pinturas monumentais sob cortinas de tule transparente plissado. Data/ de 22/09 a 24/10 Horário/ 3ª a sábado, das 12h às 19h | domingo, das 11h às 19h Local/ Galeria Artists Support www.witness.org Curadoria/ Izhar Patkin Artistas/ Shirin Neshat & Izhar Patkin, Sebastião Salgado & William Wegman, Cai Guo-Qiang & kiki Smith, Alfredo Jaar & Dayanita Singh, Fabrice Hyber & Augusto Marban, Olaf Breuning & Ivan Orkeny, Guillermo Kuitca & Bill Woodrow Data/ de 22/09 a 24/10 Horário/ 3ª a sábado, das 12h às 19h | domingo, das 11h às 19h Local/ Cafeteria

Seminário Patrimônio Cultural Imaterial - 1ª Edição Minas Gerais - Desafios do Plano Nacional de Cultura

Apresentação

O Seminário Patrimônio Cultural Imaterial é resultado de experiências e articulações da Rede Catitu Cultural com pessoas, grupos e instituições. Aprovado em dois concursos públicos de fomento às atividades culturais, um Estadual (Fundo Estadual de Cultura do Estado de Minas Gerais) e outro Nacional (Prêmio Areté do Ministério da Cultura do Brasil), além de ganhador do Prêmio "Meu Evento Tem Acesso", do Instituto Votorantim. O Seminário Patrimônio Cultural Imaterial tem como principais objetivos:/p>

• Difundir informações e propiciar espaços de articulação entre Gestores Culturais, Instituições Públicas nos três níveis da Federação, sociedade civil, pesquisadores, acadêmicos, grupos e mestres dos conhecimentos tradicionais;
• Apresentar trabalhos e estudos;
• Discutir e propor diretrizes de políticas públicas e reformulação de legislação para o setor;
• Levantar demandas dos mestres e das comunidades detentoras de saberes - guardiãs de patrimônios imateriais;
• Sensibilizar a sociedade sobre a importância de se reconhecer, valorizar, promover e preservar os Patrimônios Culturais Imateriais e Conhecimentos Tradicionais;
• Favorecer a criação e organização de instâncias amplas de articulação entre associações, especialmente através da constituição do Fórum de Patrimônio Cultural Imaterial.

29, 30 de setembro e 1º de outubro de 2010 - Espaço Loyola - Escola Superior Dom Helder Câmara - Rua Álvares Maciel, 628, bairro Santa Efigênia, Belo Horizonte/MG

fonte: site do Seminário Patrimônio Cultural Imaterial

Para mais informações, acesse: http://seminario.patrimonioimaterial.org.br/

Urgência de contemporaneidade: a curadoria e a “descoberta de novos talentos”

O Mestrado em Artes Visuais da Faculdade Santa Marcelina organiza e ministra o curso de Difusão Cultural:

ESTUDOS CURATORIAIS: PERSPECTIVAS CRÍTICAS E EXPERIMENTAIS

Professores responsáveis: Prof. Dr. Ricardo Basbaum, Profa. Dra. Lisette Lagnado, Profa. Dra. Christine Mello, Prof. Dr. Marcos Moraes.

Coordenação: Profa. Dra. Mirtes Marins de Oliveira

Como forma de introdução as diferentes facetas que configuram o processo curatorial (artista, instituição, expografia, educativo, publicação etc), o curso estudos curatoriais: perspectivas críticas e experimentais tem como objetivo fornecer um panorama ao mesmo tempo conciso e diversificado de algumas experiências singulares na história da curadoria feita no Brasil. O interessado poderá acompanhar o trabalho de investigação que precede a articulação de obras e artistas no processo de reflexão curatorial, servindo de esclarecimento e estímulo àqueles que pretendem seguir uma formação em Curadoria.

O curso pretende despertar o interesse de estudantes em campos das ciências humanas cada vez mais propícios para um alargamento da visão artística, tais como Antropologia urbana, Arquitetura, Geografia e História Política, Filosofia e Psicanálise, Ciências da Comunicação e Sociologia entre outras.

Publico alvo

Artistas; estudantes universitários, com titulação ou não. Podem participar interessados e profissionais diretamente ligados à área de história da arte e envolvidos em montagem, produção executiva ou ação educativa. 

27 e 28 de setembro (segunda e terça-feira)Urgência de contemporaneidade: a curadoria e a “descoberta de novos talentos”

Professor responsável: Dra. Lisette Lagnado

19h às 21h30

Por que há tantos programas de incentivos a “jovens” artistas – não somente visuais, mas músicos, escritores, documentaristas etc.? Por que esse interesse numa produção que, frequentemente, ainda carece de autocrítica? Não se pode alegar uma falta de visibilidade, quando se valoriza cada vez mais a necessidade de ser contemporâneo.

Portanto, qual o sentido de acelerar a emergência da “arte emergente”?

Esse módulo propõe a reflexão crítica e comparativa entre diferentes projetos implantados na cena artística brasileira dos anos 1980 até hoje, cujo compromisso esteve voltado para a “descoberta” de “novos” “talentos”, procurando esclarecer as demandas que correspondem a esse tipo de ação cultural.

Estudos de caso: Antártica Artes com a Folha, Rumos Itaú, Bolsa Pampulha, entre outros.

O curso poderá ser frequentado por módulos (um ou mais) ou integralmente.

Para saber informações dos próximos módulos entre em contato com Marina - Telefone: 11-3824-5808

VALOR

R$ 120,00 (por módulo)

15% de desconto para funcionários de centros culturais e comunidade Fasm!

 

Marina Noguti (pos-graduacao@fasm.edu.br)

Chat com o comunicador Luiz Cerón, da Fundación Empresarial para la Acción Social

Chat com o comunicador Luiz Cerón, da Fundación Empresarial para la Acción Social (FUNDEMAS), aborda os fatores necessários para se criar alianças para o combate ao trabalho infantil



Lançamento do livro "Arquivos de Criação" de Cecília Salles

We are all photographers of the public space!

Participe!

::
 On the occasion of the Nuit des Musées in Lausanne, in collaboration with Archizoom and Professor S. Süsstrunk's audiovisual communications laboratory, the Musée de l'Elysée restarts the 'flow' at the EPFL's Rolex Learning Center.

After the success of the exhibition at the Musée de l'Elysée 'We are all Photographers Now!' in Lausanne in 2007 and the installation of the FLOW module at the New York Photo Festival in 2009, the adventure continues around a specific theme: the public space, and we invite you to participate.

* Participate in the first exhibition at the Rolex Learning Center *

Both amateur and professional photographers, anywhere in the world, are invited to participate in the project by uploading their images with this theme on the site <http://www.tousphotographes.ch/index.en.php

 

> The photographs will be projected on the screens at the Rolex Learning Center during the Nuit des Musées on September 25th from 2pm to midnight. You will then receive by e-mail a view of each image projected at the Rolex Learning Center.

La Nuit des Musées
Saturday 25.09.2010 14:00 - midnight
EPFL - Rolex Learning Center
From 2pm to Midnight Installations and debates at the Rolex Learning Center

Yours sincerely,
Musée de l’Elysée, Lausanne

Conversa Sobre Livros de Artista Coletivo G4

Atividade paralela à exposição coletiva Sobre Livros e organizada por Adriana Affortunati e Rafaela Jemmene na Casa Contemporânea.

O coletivo G4 conversará com o público sobre contribuições individuais no processo e concepção de trabalhos coletivos, sobre o método de criação e construção dos trabalhos que realizam, e também, de como se utilizam do livro de artista.





G4
O coletivo é formado pelos artistas Célia Saito, Day Mari e Sinval Garcia.
Realiza projetos desde 2008; dentre as diversas linguagens e suportes com os quais trabalha se destaca a produção de livros de artista.

Tem focado suas pesquisas em trabalhos colaborativos, convidando outros artistas que dialogam com a proposta, buscando embates e diálogos com o espectador e o espaço.

A escolha do livro como suporte de algumas proposições, tomando como exemplo a obra da mostra “Casa-caixa” (trabalho que se encontra na biblioteca) , contém em si simbologias e significados, conceitos importantes para o grupo: a forma, o discurso, o pensamento concretizado, a comunicação de ideias, a intimidade, o objeto de desejo, curiosidade e contato, manuseio e a relação física com o objeto.

Coletivo G4 - Célia Saito, Day Mari e Sinval Garcia
17/09/10, sexta-feira, 19h

Casa Contemporânea
Rua Capitão Macedo, 370
(próximo ao metrô V. Mariana - ao lado da av. Sena Madureira)

Exposição: Oxigênio 2

Workshop: Fotografação de Acervos Museológicos

Seminário de Design Público e Consumo Popular - FACAMP



Nota

Caros amigos,

Este é o novo layout do blog. Neste momento, estão sendo feitos alguns ajustes necessários para a transferência dos arquivos dos blog rosangelaap.21publish.com e do recém criado panoramas.21publish.com.

Tive alguns problemas na inserção de novos conteúdos, isso me deixou bem preocupada, pois as últimas alterações que fiz, deixaram as informações ocultas para todos os usuários, visíveis apenas aos usuários logados no serviço.

Enfim, faz parte do negócio. Enquanto o Google deixar espaço para publicação, este espaço terá seu papel de divulgador de eventos ligados direta ou indiretamente a arte, como tem sido nos últimos quatro anos.

Ufa! Recentemente, completei quatro anos de publicações somente no Blogger, com mais de 70.000 acessos. Infelizmente, o contador foi zerado ao serem feitas as novas implementações.

Obrigado a todos!

Alunos do curso de Informática Básica da UNATI-Reitoria visitam a Bienal Emoção Art.ficial 5.0

As alunas do curso ínformática básico I, visitaram a Bienal Emoção Art.ficial no dia 31 de agosto. Acompanhadas pela profª Rosângela Ap, orientadora do curso, as alunas puderam interagir com as obras presentes, guiadas pelo educador Gilberto, que acompanhou o grupo por mais de uma hora e meia. 

A visita teve por objetivo apresentar outras questões que envolvem o uso de tecnologias de comunicação e informação, informática e cibernética, o que certamente servirá para ampliação de repertório e aquisição de novos conhecimentos.

O curso é oferecido gratuitamente pela Universidade Aberta à 3ª Idade, na Reitoria da Universidade Estadual Paulista. Os interessados devem acessar o site da universidade para verificar o período de inscrições.



Educador Gilberto no acolhimento. foto: Rosângela Ap



Alunas interagindo com a obra Bionz. foto: Rosângela Ap



Alunas e educador Gilberto juntos a obra Metacampo.
 foto: Rosângela Ap


















Sobre a Bienal Internacional de Arte e Tecnologia Emoção Art.Ficial 5.0, acesse: http://www.emocaoartficial.org.br/pt

Mais sobre a UNATI em: http://www.unesp.br/terceiraidade/